Интервью
День театра, 27 марта, отпразднуем, как сумеем, а поскольку праздника много не бывает, 28 марта тоже будет радость публике. Одесский академический театр кукол пригласит ни в коем случае не детей, а взрослых театралов на премьеру. И считайте, что на нашей улице перевернётся грузовик с мармеладками, ведь пьесу известного российского драматурга Олега Богаева «Dawn-Way» взял в работу режиссёр Элистин Михайлов, выпускник театральной академии в Санкт-Петербурге, окончивший режиссёрский факультет — единственный в России, который готовит специалистов для театра кукол.
На одном из закрытых предпремьерных показов стало ясно, что событие готовится нерядовое. Надо признать, что пьеса Богаева идеально «ложится» на эстетику кукольной постановки — режиссёр сопоставляет разномасштабных героев. Так, жертву дорожно-транспортного происшествия, Ангела, играет заслуженный артист Украины Станислав Михайленко. Людей, которые всячески стремятся сбежать от ответственности, объехать, скрыться, а то и добить поверженного Ангела, изображают куклы. Маленькие автомобильчики, неспособные толком задавить этакого титана, маленькие душонки, неспособные на сочувствие и помощь. И неважно, кто они: депутат с телохранителем, новобрачные, супруги со стажем или совсем дряхлый старичок со старухой, беглые уголовники или преследующие их милиционеры — легче Ангелу не становится, даже врач с медсестрой не спешат помогать…
«Куда? У нас места нет. И потом, детей испугаем... И крови полно, сиденья замараем... И вообще, при таких травмах с места трогать нельзя», — годится любая причина, чтобы увильнуть от участия в судьбе крылатого существа.
Олег Богаев любит поиграть с масштабом героев своих пьес, взять хотя бы уморительную комедию «Мёртвые уши, или Новейшая история туалетной бумаги», где корпулентная плебейка Эра Николаевна контрастирует с истаивающими к финалу до мелких фигурок русскими классиками. Ну вот представьте, что закрытие библиотеки привело к тому, что на вашем пороге один за другим появляются с книжками под мышкой Чехов, Гоголь, Лев Толстой и Пушкин, за которым ещё и Дантес повадился ходить по пятам с пистолетом... Эту пьесу особенно обожают театры кукол.
Известный российский театральный критик Павел Руднев резонно замечает, что пьесы Богаева порой уходят в такую абстрактную сферу, что с живыми актёрами их ставить проблематично, а вот с куклами — в самый раз. Жаль, «Мёртвые уши» молодому поколению театралов были бы не слишком понятны. Кроме шуток, знакомая писательница на встрече со школьниками была вынуждена объяснять, что Пушкина не Сталин репрессировал… Ей-богу, школы превратились в очень странные учреждения, и чем меньше туда дети ходят, тем, наверное, лучше.
Вот так всегда: тема театра кукол притягивает детскую тему. Но мы же договорились, что новый спектакль создаётся сугубо для взрослых, и не только из-за дозированно присутствующей в тексте ненормативной лексики. Чтобы ориентироваться в этой истории, нужно иметь маломальский жизненный опыт и благоприобретённый здоровый цинизм. Эпизод с начальником похоронной службы и его подручными (будем надеяться, его не уберут в окончательном варианте постановки) — яркий тому пример.
Суетящиеся вокруг поверженного Ангела кукольные персонажи ведут диалоги: «Живой??? Живой нам не нужен», «Мужики не теряются. Одни бабы. Они даже после смерти любят гульнуть», «Мужик — благодарный покойник. Если он лёг, то уж лёг навсегда, серьёзно вот так, капитально. А баба… Месяц назад привезли одну, так она ночью встала и предъявляет: "Зачем меня облачили в тряпьё?". Ушла, деньги где-то нашла, сходила в магазин и вернулась в шикарном купальнике».
Ну вот каждая реплика на вес золота! И актёры, показывающие чудеса работы с куклами (каждую ведут два артиста, реплики подаёт один из них), увлечены текстом. Заслуженный артист Украины Иван Цуркан, виртуозный кукловод, дарит разные голоса множеству персонажей, и это захватывающе.
Хоть и не принято до премьеры раскрывать режиссёрские ходы, очень хочется упомянуть о таком персонаже, как медсестра — Элистин Михайлов делает её, пустоголовую, надувной куклой, способной только изрекать механическим писклявым голоском: «Я люблю тебя!». Остальное врач-любовник скажет сам, ему вполне достаточно такой спутницы, правда, надо следить, чтобы ветер не унёс легковесную красотку… Согласитесь, оценить такой юмор может только взрослый человек. А дети… Сводите их на «Русалочку» — будут в восторге.
Взрослой же публике будет полезно посмотреть на себя в миниатюре со стороны, а благодаря филигранной технике артистов кукольные персонажи выглядят на столе-дороге живыми существами, в чём-то даже милыми, но жалкими. Актёры работают вдохновенно, азартно, превращаясь в паузах в подобие бродячего оркестра, комментирующего ситуацию («Скоро будет Страшный суд!»). Прелюдией к тому, Страшному, станет кукольный суд, смешной, хотя этот смех — сквозь слёзы.
